Hablemos de Judy Chicago

Artista norteamericana. Estudia Bellas Artes en la Universidad de California. Es una pionera en el campo del arte y la educación feministas. A principios de los setenta imparte un programa exclusivo para mujeres en la California State University (Fresno), y un poco más tarde, en el California Institute of Arts, establece por primera vez un Programa de Arte Feminista, que cristalizará en la obra Womanhouse. En 1974 y con la ayuda de cientos de voluntarios inicia su obra más célebre, The Dinner Party (1974-1979), una historia simbólica de las mujeres en la civilización occidental. Entre 1880-1885 se embarca en otro proyecto monumental: Birth project, para el que realiza una serie de imágenes relacionadas con la creación y el nacimiento que después son bordadas a mano por especialistas de todo el país. En The holocaust project (1993) mezcla sus pinturas con vidrieras, bordados y fotografías de Donald Woodman. Es coautora junto con E. Lucie-Smith del libro Women and Art: contested territory, en el que se examinan imágenes de mujeres a lo largo de la historia realizadas tanto por hombres como por mujeres. The dinner party es objeto de una importante exposición en 1996: “Sexual politics: Judy Chicago´s Dinner Party in feminist art history”, UCLA Armand Hammer Museum.

Hablemos de Artísimas:

Así se define este grupo de artistas feministas de nacionalidad hispana:

"Somos un colectivo de artistas feministas que:
-Coincidimos en la necesidad de cuestionar un orden establecido en el que no logramos reconocernos.
-Creemos en la necesidad de apoyarnos en los discursos feministas para analizar nuestra realidad como mujeres, para reconocer los medios que utiliza el sistema patriarcal.
-Optamos por el arte como herramienta para intervenir en la sociedad desde una posición crítica.
-Elegimos el colectivo como funcionamiento para posicionarnos frente a la figura de genio romántico; hombre, occidental y de clase media, sobre la que se sustenta gran parte del sistema actual del arte.
-Trabajamos para crear nuevos espacios donde nuestro trabajo artístico interaccione con otros colectivos con problemáticas sociales similares a las nuestras."

Hablemos de Las Guerrilla Girls

Las Guerrilla Girls eran un grupo de artistas feministas. El grupo nació en Nueva York en 1984 y se denominaron así por usar tácticas de guerrilla para promocionar la presencia de la mujer en el arte. Su primer trabajo fue desplegar posters en las calles de Nueva York para denunciar el desequilibrio de género y racial de los artistas representados en galerías y museos. A lo largo de los años, expandieron su activismo a Hollywood y la industria del cine, la cultura popular, los estereotipos de género y la corrupción en el mundo del arte.
Las miembros del grupo originario siempre llevaban máscara de gorila y, ocasionalmente, minifaldas y medias re red. Ellas comentaban que nadie en su entorno (ni familias, ni compañeros, ni maridos) conocía su identidad, a excepción hecha, decían irónicamente, de sus respectivos peluqueros. Y la verdad es que, además de su misteriosa identidad, se desconoce cuántas personas formaban su grupo. De todas maneras, las Guerrilla Girls americanas tuvieron sus imitaciones y compañeras en Francia y también en Inglaterra.

¿Pero qué hacemos aquí? :O

Este blog rinde culto a colectivos artísticos feministas, considerados los últimos vanguardistas del siglo xx.

Intentaremos introduciros en esta práctica artística, hablando de sus principales artistas o colectivos que han realzado la figura de la mujer en la historia del arte.